在音乐的世界里，有些艺术家选择用他人的歌词和旋律来表达自己，而有些则渴望创造属于自己的声音。18岁的格蕾丝·鲍威尔（Grace Bowers）正是后一种类型的音乐人。她是一位才华横溢的吉他手、词曲创作人，如今终于迈出了重要的一步，推出了自己的首张专辑《Wine on Venus》。在与PEOPLE杂志的独家采访中，鲍威尔分享了她的音乐旅程，以及为何决定不再演唱他人的歌曲。 鲍威尔的音乐生涯始于9岁那年，当她首次接触到吉他。四年后，她被B.B.金的音乐深深吸引。
她回忆道：“我坐在妈妈的车里，翻看着无线电电台，突然听到了B.B.金的《Sweet Little Angel》。那一刻，我从未听过如此动人的音乐。”这位年轻的音乐家逐渐在吉他上找到了自己的声音，并开始探索自己的创作才能。 尽管被誉为“神童”，鲍威尔却谦虚地表示：“这个词被随便使用，但我并不觉得自己是神童。刚开始时，我的演奏非常糟糕，完全没有天赋。我的家庭没有音乐背景，所以我花了很多年的时间和无数的小时来练习。
”这种坚持和努力使她逐渐在音乐界崭露头角。 在鲍威尔的音乐生涯中，她有很多机会参与到他人的音乐创作中，但这并未让她满足。她分享道：“我做了很多场次的录音工作，但是我厌倦了演奏别人的歌曲，按照他人的剧本来表演。我想要演奏自己的歌曲，表达我的声音，因为我有很多话想说。”对鲍威尔来说，创建一张个人专辑是她表达内心世界、实现自我价值的重要步骤。 鲍威尔的新专辑《Wine on Venus》是她与著名制作人约翰·奥斯本（John Osborne）合作的成果。
她对奥斯本的创作风格和对音乐的理解感到赞赏。“当我来到约翰的录音室，与他讨论我想要的声音时，我感到他非常理解我。我知道他是我想要合作的人。”鲍威尔表示，正是这种深刻的合作与交流，让她的音乐作品具备了活力和独特性。 鲍威尔在创作《Wine on Venus》时，不拘泥于传统的录音方式，而是选择在录音室里与乐队成员面对面地同台演奏。她解释道：“我想捕捉那种现场的能量和激情，因此我们在录音时都是一起演奏。
”这种对现场表演的追求不仅赋予了她的专辑一种生动的气息，也展示了她对音乐的热爱和执着。 专辑中的每一首歌曲都充满了鲍威尔的个人情感与独特视角。其中一首名为《Tell Me Why U Do That》的单曲是她首张专辑的第一个发布作品。她从创作的源头便赋予这首歌鲜明的个性，歌词表达了对于复杂人际关系的思考和感悟。为了让音乐更加多元化，专辑中还包括了一些纯器乐作品，展示了她的音乐才能和对实验性音乐的追求。 鲍威尔不仅在音乐创作上有自己的想法，她的形象和风格也正逐渐形成。
她提到：“如果你看到三年前的我，你会说，‘那是谁？’我的外表和自我认知发生了很大变化。”这种变化不仅是外在的，更是她作为艺术家的成长，是对自我的认同和自信的建立。 作为一名年轻的音乐人，鲍威尔正在迅速崛起，当然也面临许多挑战。她将于2024年参加美国民谣音乐协会荣誉暨颁奖典礼，并已获得了一项提名。对她来说，这不仅是对她音乐才华的认可，更是她努力和付出的回报。 在歌曲的创作与演出过程中，鲍威尔依然保持着对音乐的热爱与执着。
她表示：“我的目标不仅仅是推出一张专辑，而是希望能通过音乐与人们产生共鸣。我希望我的歌曲可以传达真实的情感和思考，无论是快乐还是悲伤。” 即将在未来的巡演中，鲍威尔和她的乐队将继续推广《Wine on Venus》的音乐，与更多的听众分享她的故事。她期待着与乐迷们在舞台上同频共振，让每一位听众都能体验到音乐的力量和生活的美好。 总结而言，格蕾丝·鲍威尔是一位充满激情和创造力的年轻艺术家。她在坚守自我表达的同时，努力创新，以独特的方式将自己的感受和故事传递给听众。
《Wine on Venus》的发布，标志着她音乐旅程的新起点。未来的她，将在音乐的路上继续书写更多的可能与梦想。
