近年来，人工智能技术的迅猛进步不仅重塑了创意产业，也引发了版权保护领域的深刻变革。作为代表性产品之一，AI图像生成器Midjourney因其惊人的图像生成能力备受关注。然而，2025年6月，迪士尼和环球影业向洛杉矶联邦法院递交诉状，指控Midjourney未经授权使用并复制其旗舰角色图像，涉嫌严重侵犯版权。这场官司不仅揭开了AI生成艺术品与版权法之间的矛盾，也揭示了业界在快速技术革新中如何平衡创新与版权保护的难题。迪士尼和环球影业的起诉书明确指出，Midjourney通过“无底洞式的盗版”手段，复制了包括《星球大战》中的达斯·维达、《冰雪奇缘》中的艾莎以及《卑鄙的我》中的小黄人在内的众多知名角色。两大巨头指出，Midjourney未经过任何形式的授权，利用庞大互联网数据源进行训练，生成并分发涉嫌侵权的图像与视频，极大损害了权利方的合法权益。
作为起诉的核心，迪士尼首席法务官霍拉西奥·古铁雷斯强调，他们支持合理利用AI技术，期望它成为推动人类创造力的工具，但坚决反对借助技术进行侵权盗版的行为。环球影业副总裁兼总法律顾问金·哈里斯也指出，保护艺术家原创作品和内容投资是公司诉讼的重要动因。Midjourney成立于2021年，由David Holz创立，是最早推出AI图像生成产品的先锋企业之一，其服务通过付费订阅模式获利，2024年创收达3亿美元。根据公开采访，Holz曾坦言其数据库来自“对互联网的大规模爬取”，这意味着其AI模型可能未经授权直接吸收了大量受版权保护的作品。这种训练方式正是众多版权纠纷的根源。事实上，Midjourney并非首次因涉嫌侵权遭到诉讼。
早在2024年，一场由十位艺术家针对Midjourney及其他生成性AI公司提出的版权诉讼中，加州法官确认原告具有合理的胜诉可能性，案件得以进入实质性审理程序，显示司法系统正在认真审查AI与版权的界限。与以往专注于文字、音乐版权的诉讼不同，迪士尼和环球针对图像及视频内容提出的控诉，代表了AI版权诉讼的新方向。这标志着影视巨头积极维护其视觉版权，防止AI复制其积累多年的品牌资产和艺术创意。AI生成技术依赖庞大数据集自动学习与模拟风格，使得区分原始创作与生成复制日趋困难。版权持有者固守既有权利，AI企业则诉求技术创新与开放使用权利，双方在法理与产业规划上的平衡点尚未明确。业内专家认为此案具有里程碑意义，将成为后续AI版权法律规范制定的重要参照。
诉状中描绘的诸多Midjourney生成图像，例如尤达使用光剑、辛普森一家成员滑板动作、漫威钢铁侠翱翔天空，及梦工厂《功夫熊猫》中的阿宝，生动展示了AI复制知名IP的潜力与争议。版权方要求法院颁发临时禁令，禁止Midjourney继续侵权行为，并寻求经济赔偿，彰显其坚定维护版权的决心。与此同时，Midjourney尚未对诉讼公开做出回应，未来的法律程序尚需观察。但从整体趋势看，随着AI技术不断普及，版权保护的法律边界亟需重新厘定，以兼顾艺术创新与知识产权保护。值得关注的是，主流AI开发商如OpenAI、Meta等也因训练过程中使用未经授权的图像和文本数据而频受指责与诉讼，形成一个涉及多行业的版权大潮。版权持有者不仅涵盖影视制作公司，还包括新闻机构、音乐厂牌及书籍作者，齐声抵制未经许可的数据采集和商业运营。
与此同时，一些新闻媒体选择与AI公司签订许可协议，以合法授权方式推动AI训练数据的合法化，试图走出版权纠纷的怪圈。音乐行业亦在持续对抗侵权生成音乐的AI技术，延伸出版权保护的多领域考验。迪士尼与环球的诉讼事件将推动法律界、科技界及创意产业共同思考如何构建公平、公正的AI艺术创作环境。应如何在数据采集、模型训练、生成内容使用环节设立标准，保障原创权益，促进技术发展，是摆在各方面前的重大难题。此外，立法层面也可能借鉴此次诉讼判决，完善专门针对AI版权的法律法规，厘清数据授权范围、创作者权益保护及AI厂商责任。普通公众和艺术家同样关注这场纷争的最终结果，因为它将直接影响未来图像创作生态和文化产品的获得方式。
AI技术无疑为艺术创作赋能，提供更多表达可能，但在尊重版权框架下，技术、法律和伦理需找到最佳契合点。作为案例的Midjourney，未来或将因法律约束、市场反馈调整业务模式，亦可能推动行业走向更加透明和合规的发展轨道。与此同时，版权持有者通过维权也证明了保护知识产权的重要性，促进文化产业健康持续发展。综上所述，迪士尼与环球影业针对AI图像生成器Midjourney提起的版权诉讼，体现了AI时代版权保护面临的新挑战和法律困境。它不仅影响到企业利益，更波及整个创意生态系统的发展方向。在快速技术变革的大时代背景下，如何实现技术创新与版权保护间的和谐共生，将成为各界共同探索的必答题。
未来，期待法律监管体系的完善与AI技术的合理应用，共同推动文化创意产业迈向一个更加繁荣、规范和开放的新阶段。
