在鲍勃·马利的音乐旅程中,I-Threes这个名字代表了力量与独特性的结合。作为他乐队中的核心女性合唱团,I-Threes不仅仅是背景唱诗班,他们的声音为马利的音乐增添了深度和色彩,也让他在全球范围内获得了无与伦比的成功。而I-Threes的故事,既是音乐的传奇,也是女性在音乐史上如何发挥重要作用的见证。 I-Threes的正式成立可以追溯到1974年,当时鲍勃·马利的乐队——瓦伊勒斯(The Wailers)经历了一次重大的变革。瓦伊勒斯的创始成员彼得·托什(Peter Tosh)和班尼·瓦伊勒(Bunny Wailer)因感到自己的声音被忽视而选择离开乐队。鲍勃·马利意识到需要一些强大的女性声音来补充他的音乐,于是他邀请了他的妻子丽塔·马利(Rita Marley)以及另一对杰出的歌手朱迪·莫瓦特(Judy Mowatt)和玛西亚·格里菲斯(Marcia Griffiths)加入。
丽塔·马利在音乐上有着丰富的经历,从1964年就开始在斯图迪奥一号(Studio One)录音,她不仅与鲍勃·马利合作过,还参与过多位著名艺术家的录音工作。玛西亚·格里菲斯则在60年代初因与鲍勃·安迪(Bob Andy)合作而崭露头角,凭借《Young, Gifted and Black》这首歌取得了全球的成功。朱迪·莫瓦特则以其独特的嗓音在音乐界逐渐打响了名号。 I-Threes在进入鲍勃·马利的团队后,迅速成为了他的音乐不可或缺的一部分。她们不仅负责背景和声,还为马利的音乐添加了情感的层次,增强了歌曲的感染力。例如,在《No Woman, No Cry》和《Rebel Music (3 O'Clock Roadblock)》等经典曲目中,I-Threes的合声使得歌曲更加动人心弦。
这种富有表现力的音乐风格,也为马利吸引到了更广泛的国际听众。 在I-Threes的作品中,她们与马利的合作可谓是相得益彰。从《Natty Dread》专辑的《Talkin' Blues》到《Kaya》乐曲中的和声,每一首歌曲都印记着她们独特的声音。尤其是在70年代中期,鲍勃·马利已经是国际范围内的大牌音乐人,而I-Threes则更是他征战全球的秘密武器。 美妙的配合并不是偶然所致,I-Threes三位成员在加入马利之前,各自的音乐生涯已经有所成就。丽塔与瓦伊勒斯乐队的长期合作,使得她对马利的音乐语言有着深入的理解;玛西亚则凭借个人的成功与鲍勃·安迪的合作积累了丰厚的经验;而朱迪在早期凭借自己的风格抓住了观众的心。
她们的成熟演唱和深厚的音乐背景,使得I-Threes能够在舞台上与马利产生强烈的化学反应。 从音乐上讲,I-Threes的贡献超越了传统的伴唱角色。她们的和声在马利的音乐作品中扮演了更为重要的角色,让每一首歌曲都散发出灵魂的力量。特别是在表达抗争精神与社会问题时,I-Threes的声音帮助传达了音乐中的深刻含义。例如,在《Belly Full》和《Knotty Dread》等曲目中,I-Threes不仅是背景,还是为歌曲加入情感与力量的关键。 I-Threes的成功并不仅限于与鲍勃·马利的合作。
她们各自的职业生涯同样辉煌。1970年,玛西亚和鲍勃·安迪的合作,创造出了《Young, Gifted and Black》的经典,而朱迪和她的组合Gaylettes在摇滚稳态时期同样取得过优异的成绩。此外,I-Threes在参与马利的国际巡演期间,也在全球范围内建立了自己的影响力,因而让她们能享受到音乐行业所稀缺的稳定收入。 尽管面临乐队解散的压力,I-Threes依然选择团结一致。她们的音乐不仅是对鲍勃·马利天赋的支持,也是对自己艺术价值的捍卫。1986年,她们发行了首张专辑《Beginning》,展示了她们作为一体的艺术创作能力。
这张专辑不仅重申了她们在音乐上的独立性,也彰显了女性在音乐史上不可或缺的角色。 进入90年代,I-Threes将自己的名字简化为I Three,象征着团结与共同体的意识。她们继续归功于鲍勃·马利的经典作品,1995年,她们发行了专辑《Songs of Bob Marley》,重温了这些传世之作。无论是演出还是录音,I-Threes始终坚持将女性的声音展现得淋漓尽致。 如今,尽管鲍勃·马利已经离世多年,但I-Threes的音乐遗产依然活跃于世界舞台。她们的故事不仅是音乐的传承,更是对女性力量的赞颂。
I-Threes的音色早已融入了当代音乐的血脉,无论是对鲍勃·马利的致敬,还是对音乐未来的探索,她们都在继续发声。 在了解I-Threes的故事时,我们不仅能感受到鲍勃·马利音乐中的魅力,也能意识到女性在音乐历史中的重要地位。她们不仅是背景合唱,更是推动音乐进程的重要力量。在I-Threes的舞台上,展现的不仅是和声的美妙,更是对音乐、对生命的热爱与信念。