在动漫界，有许多经典作品无疑吸引了众多粉丝的关注，其中《Code Geass》、《火影忍者》和《海贼王》都被视为重量级的代表。然而，最近《Code Geass》的导演田口智久在一场采访中发表言论，表达了自己对这几部作品世界观设置的看法，并强调了他所创作的《Code Geass》在叙事深度和角色塑造方面的独特性。 在2024年9月28日的采访中，田口智久提到，尽管《火影忍者》和《海贼王》在全球范围内拥有庞大的受众群体，但他认为它们的世界观并没有引起真正的关注。他说道：“在讲述‘火影忍者’和‘海贼王’的世界是如何建立起来的时，没人关心那个。这就是这样，事情就这么定了。”他的这一观点可谓是直言不讳，显示出他对自己作品的坚定信念。
从表面上看，《Code Geass》与《火影忍者》和《海贼王》都是讲述英雄冒险的故事，然而田口智久认为其内涵更加深刻。他认为，《Code Geass》对战争、压迫和现实主义的探讨，使得它的叙事更加丰富，角色的动机和发展也更具复杂性。他的作品展现了对抗暴政的主题，描绘了卢鲁什·兰佩露基（Lelouch Lamperouge）在一个反乌托邦社会中反抗权威的故事。 卢鲁什的角色是该系列的核心，他不仅是一个悲剧性的英雄，还是一个具有激烈内心冲突的人物。他的故事从一个被剥夺了王位的王子展开，随着剧情的发展，他逐渐转变为反抗压迫的领袖。然而，与传统英雄不同的是，卢鲁什在追求正义的过程中，不惜牺牲无辜，这一复杂的选择使得他成为一位道德模糊的角色，令人深思。
在谈到世界观构建时，田口智久指出《Code Geass》在这一点上远远领先于《火影忍者》和《海贼王》。他表示，在他的叙事中，世界的设定不仅仅是背景，而是推动情节发展的重要因素。他相信，动画的艺术应该通过展现世界设置本身来引导观众思考。田口智久提到：“展示世界背景的能力，是使动画成为一门艺术的关键所在。” 相比之下，《火影忍者》和《海贼王》虽然在角色塑造及其世界观价值得到广泛认可，但在某种程度上它们的故事更为简单，角色的发展往往依赖于既定的典型模式。虽然这也吸引了大量粉丝，但田口认为，这种模式限制了故事的深度。
他强调，真正的情感和思考往往能够在更复杂的叙事和角色弧光中达到。 在采访中，田口智久还提到，《Code Geass》在战斗场面和角色之间的关系上有着更为细腻的描绘，尤其是在对抗的描写中，不仅是力量的较量，更是智慧和策略的对决。他表示，这种深层次的冲突让人感到更加真实，观众更能与角色产生共鸣。 如果说《火影忍者》和《海贼王》的核心是团结与友情，那么《Code Geass》所探讨的则是牺牲、自由与权力的本质。这种对立的主题让观众在观看时不仅仅是在追寻一个爽快的故事，更是在思考角色背后的哲学，甚至社会问题，这也让《Code Geass》在众多动漫作品中脱颖而出。 田口智久还提到，《Code Geass》的成功并不仅仅依赖于卢鲁什这一角色的复杂性，也源于对其他角色的精心刻画。
每个角色都有自己的动机与背景，正是这些丰富的背景塑造了一个多层次的叙事世界。例如，拿破仑和其他反派角色的描写，使得对立面并不是单一的恶，而是复杂的、值得探讨的存在。 他进一步指出，尽管《Code Geass》打着机甲动画的幌子，然而其背后更深刻的内容却往往被观众忽视。正如田口所述，许多观众看到的是炫酷的机甲对战，而忽略了作品想要传达的深意。他认为，许多经典机甲作品如《机动战士高达》和《新世纪福音战士》也面临着同样的问题，那就是其深刻的主题往往被表面的视觉效果所掩盖。 总的来说，田口智久坚定地认为《Code Geass》在世界观构建、角色塑造以及深层主题的探讨上，都超过了《火影忍者》和《海贼王》。
他的言论无疑为广大动漫爱好者们提供了一个新的视角，让人反思在创作中如何去挖掘更为深层的社会问题和人性矛盾。虽然每部作品都有其独特之处，但正是这些深刻的思考与描写，让《Code Geass》在动漫史上占据了一个无可替代的地位。 未来，随着市场对高质量内容的需求不断增加，或许会有更多的创作人愿意挑战传统模型，创造出更加深刻和引人思考的作品。田口智久的发声无疑是对整个动漫行业的一次激励，让我们期待未来会有更多如此出色的作品能够亮相，让动画不仅仅是娱乐，而是思考和艺术的结合。
