纳西昂·埃克科是当代拉丁美洲音乐界一颗耀眼的新星，由音乐家兼制作人迭戈·佩雷斯领衔打造。其最新专辑《大灵魂（Gran Espíritu）》于2024年底发行，成为他创作生涯中的重要里程碑。专辑不仅呈现了电子音乐与有机音效的完美融合，更深刻体现出艺术家与自然、与原住民文化的深层次对话。音乐从节奏的律动到情感的传达，无不彰显着其对“连接身体”的执着追求以及对生活整体性的哲学思考。迭戈·佩雷斯的创作灵感源于他多年来深入拉丁美洲各地原住民社区的实地调研和精神体验。旅途中，他亲身参与了众多传统仪式，尤其是那些与圣植物相关的仪式。
这些经历不仅影响了他的音乐创作，更带来了一场深刻的个人转变。他坦言，这些神圣植物传递的信息并非理性的思考所得，而是身体深处的感受，使他真正体会到人与自然之间那种不可分割的联系。纳西昂·埃克科的音乐因此超越了传统声音的界限，成为一种融合了情感、身体感知与精神觉醒的体验之旅。专辑中的诸多曲目皆充满了拉丁美洲原住民文化的符号和象征，同时蕴含现代电子音乐的活力与实验精神。佩雷斯强调，他的音乐不仅是艺术表达，更是对当代社会过度个体主义与市场逻辑的回应。《大灵魂》强调社区、自然与尊重长辈的重要性，呼吁人们回归集体生活的本质，重新寻回久违的人际连接与自然和谐。
此专辑中，改编自查理·加西亚经典曲目《对你的心说话》的版本尤为引人注目。原曲的80年代摇滚风格被重新诠释为结合了亚马逊雨林元素和非洲拉美打击乐的节奏，以哥伦比亚歌手安德莉亚·埃切韦里和阿根廷艺术家安东内拉·雷斯图奇的合作演唱，赋予了歌曲全新生命。这种跨文化的合作不仅丰富了音乐层次，也体现了拉丁美洲多元文化交流的活力。音乐的节奏和氛围设计强调了身体的律动与舞蹈的自由。佩雷斯认为，身体与音乐的连接远比单纯的理性理解来得深刻，是信息传递与情感共鸣的关键。他指出，在历史上，舞蹈曾受到殖民统治的禁止，重新恢复身体的自由表达，象征着文化和个人的解放。
纳西昂·埃克科所开创的“电子民谣”（Folklore Electrónico）风格，无疑是这一理念的载体之一。音乐从根植于传统的土著文化中汲取灵感，同时大胆运用现代电子元素创新表现。佩雷斯早期与Tonolec乐队合作时，便开始探索这种音乐形式。如今，纳西昂·埃克科已将其延伸至更广泛的拉丁美洲土地，从墨西哥、秘鲁到玻利维亚，各种文化和声音在他作品中交织共鸣。这一发展不仅彰显了拉丁美洲音乐的多样性，也展示了追寻身份与文化自觉的艺术追求。在与其他艺术家的跨界合作中，如Kevin Johansen、Loli Cósmica和Elkin Robinson，纳西昂·埃克科展示了音乐无国界交流的可能，进一步推动了拉美传统与现代音乐的融合与创新。
透过《大灵魂》的旋律与节奏，听众不仅参与了一场听觉盛宴，也被引领进入一场关于自然、灵魂与身体合一的深刻对话。迭戈·佩雷斯期望音乐成为一种载体，唤醒社会的集体意识，缓解当代社会疏离与孤独感的普遍困境。他坚信音乐与舞蹈的力量能够打开心灵之门，帮助人们重新感受生命中的整体与连结。这一理念反映出当前世界面临的环保、人文关怀以及精神觉醒的时代需求。纳西昂·埃克科的作品是对未来音乐可能性的探索，借由传统与现代、身体与精神的桥梁，推动一种更完整、包容与生命力盎然的文化表达。对于关注现代音乐、文化身份及社会变迁的听众与研究者而言，纳西昂·埃克科不仅是一个音乐项目，更是当代拉美文化凝视自身根源，呼唤身体智慧与自然智慧共融的象征。
在2025年4月11日于布宜诺斯艾利斯Niceto Club的演出中，他将亲自呈现这部集大成之作，邀请观众一同体验音乐带来的身心觉醒，感受那来自大地与宇宙的脉动。纳西昂·埃克科的音乐旅程提醒我们，真正触及心灵的艺术，是那些让身体发声、让自然精神流淌的作品。在纷繁复杂的现代世界中，重新连接身体与天地，成为一种必不可少的生命仪式和文化实践。如此，音乐不仅仅是娱乐，更是心灵与身体的桥梁，是归属感与共鸣的源泉。
