艾尔夫·克劳森，这位为美国经典动画《辛普森一家》创作配乐长达近三十年的著名作曲家，于2025年5月30日因罹患进行性核上性麻痹（Progressive Supranuclear Palsy，简称PSP）去世，享年84岁。克劳森的去世不仅令全球的动画爱好者深感哀痛，也让影视音乐领域为失去一位真正的巨匠而黯然神伤。 克劳森于1990年加入《辛普森一家》，从第二季开始为这一具有革新意义的动画系列谱写音乐，他的作品风格多样，涵盖交响乐、爵士乐乃至当代流行音乐，灵活且富有感染力。他被视为动画音乐领域难以超越的传奇，其为该系列创作的近600首原创配乐在美国电视史上创下纪录。克劳森凭借敏锐的音乐洞察力和深厚的专业素养，共获得艾美奖30次提名，赢得其中两次，更曾五次荣膺安妮奖，堪称艾美奖史上最多提名的电视作曲家之一。 在谈及《辛普森一家》的音乐创作时，克劳森曾表达过他的艺术理念，他认为这并非单纯的动画配乐，而是要把该剧当作情感丰富的戏剧来处理。
他引用系列创始人马特·格勒宁的话：“我们不是动画，我们是一个角色以二维形式呈现的戏剧。”正是这种对音乐与剧情情感的深入把控，使克劳森的作品别具一格，既增强了剧情的深度，又提升了笑料的表现力。克劳森坚持每周与35人交响乐团现场演奏录制，确保音乐的质感和情感传递达到最佳效果，这一要求在电视行业中极为罕见，显示了他对作品品质的不懈追求。 克劳森的音乐风格多元且精湛，他能够在几秒钟内根据剧情需求迅速切换风格，从经典电影配乐的致敬到爵士即兴演奏，再到华丽的交响乐段落，无不彰显其惊人的才华和创作速度。正如马特·格勒宁称他为“千条线的音乐大师”，克劳森不仅为剧情服务，更为动画角色注入了真实感与情感厚度。 在2017年，克劳森因制片方为节约成本而被突然解约，引发了大量粉丝和业内人士的强烈抗议。
虽然离开了长达二十七年的工作岗位，他依然被尊为“荣誉作曲家”，制作组在后续季节的片尾中专门给予了他致敬，彰显其难以替代的贡献和深远影响。 克劳森的职业生涯起步于上世纪70年代，早年曾参与多档综艺节目如《唐尼与玛丽》和《玛丽秀》的音乐指导工作，也为多位知名艺人担任编曲。他与传奇作曲家李·霍尔德里奇合作，为电影《野兽之王》和电视连续剧《月光宝盒》等项目编排管弦乐，积累了丰富的影视配乐经验。他为经典剧集《与月光共舞》（Moonlighting）创作了超过60集的配乐，凭借高质量的作品获得多次艾美奖提名，奠定了他在电视配乐界的地位。 克劳森的音乐远不止于动画，他曾为多部电视剧和电影赋予灵魂，他的作品跨越领域，风格自如切换，彰显出难得的艺术天赋和平易近人的创作态度。这一切为他赢得了广泛的尊敬和爱戴。
对《辛普森一家》，克劳森的贡献更为特殊，他不仅负责配乐，更参与创作了多首歌曲，两度凭借作品荣获艾美奖，为该系列三张广受欢迎的原声专辑奠定了核心内容。 除艺术成就外，克劳森在学术界同样饱受尊敬。他曾先后就读于北达科他州立大学、威斯康星大学及波士顿的伯克利音乐学院，并深造于著名的BMI音乐剧工作坊。1996年和1999年，他分别获得伯克利音乐学院和北达科他州立大学颁发的荣誉音乐博士学位，以表彰其在音乐领域的杰出贡献。此外，美国作曲家作家出版人协会（ASCAP）在2011年授予他金音奖，认可其在电视配乐领域的巨大影响力。 克劳森同样热爱大乐队音乐，自2005年发行个人大乐队专辑《Swing Can Really Hang You Up the Most》，展现出他对爵士与传统音乐风格的深厚理解和热忱。
他的作品不仅限于屏幕，更涵盖了音乐的多样性和丰富性。 家庭方面，克劳森由妻子莎莉、前妻朱迪、三名子女、两名继子女、十一位孙辈以及家族成员环绕。家人对他的离去深感悲痛，同时感激他一生为音乐与艺术所做的贡献。虽然克劳森选择了低调和平静的私人生活，但他的音乐作品却广泛流传，影响了一代又一代的观众和音乐人。 随着艾尔夫·克劳森的离世，动画音乐界失去了一位真正的巨匠。他的音乐是《辛普森一家》不可或缺的灵魂部分，不仅增强了剧情的情感表达，也让观众在欢笑中感受到更深的共鸣。
克劳森以作品与热忱奠定了动画配乐的新标准，将“动画不仅是儿童娱乐，更是扣人心弦的戏剧”这一理念充分体现。 在未来，艾尔夫·克劳森的音乐将继续流传，他对电视配乐的贡献将激励更多作曲家以创意和情感打动人心。他的故事证明了音乐如何跨越屏幕，成为塑造文化与情感的关键因素，在时代变迁中留下永恒的印记。无论是深爱《辛普森一家》的粉丝，还是专业音乐创作领域人士，都会铭记这位音乐大师的一生辉煌与奉献。 总而言之，艾尔夫·克劳森不仅是一位卓越的作曲家，更是一位将艺术与科技、情感融合的创新者。他用旋律为动画角色赋予生命，使他们的故事更加鲜活动人。
他的逝去虽令世界黯然，但他留下的音乐遗产将永远激励未来。
