在芬兰的金属音乐界，有一个名字一直如雷贯耳，那就是夜愿乐队（Nightwish）的创造者之一，图马斯·霍洛佩宁（Tuomas Holopainen）。他的音乐作品深刻而细腻，受到了全球乐迷的热爱与追捧。然而，当被问及音乐本身时，图马斯却淡淡地说：“我不理解音乐，它对我来说仍然是个谜。” 近日，图马斯在柏林的一家酒店接受了采访，谈及他的乐队新专辑《Yesterwynde》以及他对音乐创作的热情与反思。他透露，尽管乐队不会进行巡演来宣传这张专辑，但他一直在脑海中积极构思着新的音乐创作。对于图马斯而言，音乐是一种永不停止的探索与发现。
新专辑的首支单曲《Perfume Of The Timeless》是一首近九分钟的史诗级作品，尽管现代音乐数据分析显示，许多听众在前30秒内便会跳过没有人声的曲目，但图马斯却不受其影响，担当起了打破这种常规的使命。“我并没有计划这些，”他笑着说道，“这就是我内心流露出的东西，最终的结果就是这样出来的。” 夜愿的成功已经让图马斯有足够的底气去追求自己的创作灵感，为他的音乐注入更为个人化的元素。这种创作过程中，他常常陷入一些近乎执着的状态，正是这种对细节的专注让他在音乐史上留下了独特的印记。“在写歌的过程中，我变得近乎痴迷。我记得在圣诞节和生日那天，我都在写歌，因为我无法放手。
” 在疫情期间，图马斯的生活被迫改变，隔离使得他有了大量的时间去思考和创作。在这段孤独的时光中，他不仅潜心创作新的音乐，还大力阅读，吸收各种思想与灵感。他在歌曲《The Antikythera Mechanism》中讲述了一种古希腊的天文学设备，而《The Children Of Ata》则源于1960年代一群被困在岛上的孩子的真实故事。“这些故事可能在世界上没有传播，但是我感到如此兴奋和灵感满满，便想要用夜愿的语言去讲述它们，让更多人了解这美丽的故事。” 对于图马斯而言，创作不仅是对音乐的探索，也是对自我内心世界的审视。他始终强调“想象力”在创作中的重要性，表达出他对天马行空的思想与灵感的珍视。
他坦言，当年夜愿乐队成立时，他们并没有想到会如此成功。“当我们开始的时候，这只是一个爱好。我们当时学习各自的专业，而夜愿乐队则只是一种尝试。没想到几年后，我们竟然跻身芬兰的前五名。” 如今，经历了28年的风雨洗礼，图马斯感慨万千。他表示乐队不会在这个时间进行巡演，虽然未来可能会再次踏上舞台，但现在他选择过一种更简单、更专注的生活。
他对音乐的热情没有减退，反而更加投入。“我开始重新阅读，这让我感到非常开心。我以前是一个狂热的读者，现在又找回了那种乐趣。” 谈及他的新专辑《Yesterwynde》，图马斯用“痴迷”一词来形容自己的创作历程。他在伦敦的艾比路录音室录制弦乐时，心中充满敬畏与神奇。他说：“音乐一直让我着迷，因为我不了解它。
旋律从何而来，我无从解释；为什么某些和弦听起来如此优美，而另一些却让我觉得刺耳，这些都没有合理的解释。” 他的话语中流露出一种对音乐奥秘的敬畏和对创作自由的追求。乐曲背后的情感与意义，不只是旋律的组合，还有对生命、历史与人性的深刻思考。在新专辑《Yesterwynde》中，这样的主题得到了充分的体现。图马斯在专辑中的歌曲中表达了时间、历史、人文主义以及生命有限性的观点。“歌曲传达的是一种乐观的情感，尽管生活中充满困难，但我们依然要看到光明，点燃希望的蜡烛。
” 尽管面对生活的各种挑战，图马斯依然坚信艺术能带给人们希望与安慰。他希望通过自己的音乐，能传达一种“做有意义的事情”的理念。在他看来，这才是幸福的源泉。他总结道：“我很幸运，我能在过去的28年里做一些有意义的事情，我能够将我的内心世界用音乐表达出来。” 最后，当谈及时间这个话题时，图马斯的目光逐渐变得深邃。“时间是最糟糕的，它总是让人感到压力。
我常常思考如何在有限的生命中，抓住每一刻去做有意义的事情。”他微笑着说，”我们都将会离开这个世界，而关键在于，在离开之前你做了什么。我很庆幸我能做我现在所做的事情。” 经过多年的发展与沉淀，图马斯·霍洛佩宁与夜愿乐队不仅带来了动人的旋律，还在音乐的世界中探索出独特的思考与哲理。在未来的音乐旅程中，期待他持续为我们带来惊喜与感动。
